Рассказ о Герасиме (кратко,можно своими словами)
План:
1.Кто такой Герасим не
2.Как он появился у Барыни
3.Отношение Герасима с людьми
4.Встреча с Муму
5.Приказ Барыни
6.Судьба Герасима ​

Добрый день! Сегодня мы будем говорить о двух произведениях - рассказе "Конец Чертопханова" И.С. Тургенева и "Очарованный странник" Н.С. Лескова. Мы рассмотрим, как Лесков использовал мотивы Тургенева и внес в них свои изменения.

Начнем с самого начала. Рассказ "Конец Чертопханова" рассказывает о бывшем дворянине, Иване Чертопханове, который живет в деревне и не справляется с долгами. В один прекрасный день к нему приезжает новый учитель - Митрофаныч. Под его руководством жизнь Чертопханова начинает меняться, он становится активным и ответственным человеком. Однако, по мере того как Чертопханов приводит свои дела в порядок, Митрофаныч загадочно исчезает.

В рассказе "Очарованный странник" Лесков использует некоторые мотивы из произведения Тургенева, но изменяет их. В этом произведении мы встречаем главного героя - молодого дворянина, Матвея Петровича Чарева. Он также переживает непростые дни - брошенный невестой и лишенный состояния. Но появление учителя, похоже на Митрофаныча, меняет все. Под его руководством Чарев начинает активно заниматься самообразованием и развивать свои способности. Однако, учителя также нет в окружающей среде, похоже, его никто не видел.

Итак, Лесков взял идею из Тургенева - влияние учителя на главного героя и его жизнь. Однако, он внес изменения в сюжет. В "Конце Чертопханова" учитель превратно исчезает, а в "Очарованном страннике" его просто никто не видит. Лесков создает более загадочный образ учителя, добавляя интригу в произведение и заставляя читателя думать о его реальности.

В заключение, можно сказать, что Лесков использовал мотивы Тургенева в своем произведении "Очарованный странник", но внес изменения в историю и создал более загадочный и необычный образ учителя. Это позволяет нам увидеть, как одна идея может быть встречена и видоизменена разными авторами.

В стихотворении Лермонтова "Смерть" можно выделить следующие средства выразительности:

1. Рифма: рифма - это совпадение звуков в конце слов, что придает стихотворению музыкальность и ритм. В данном стихотворении мы видим использование таких рифм, как "молодой - пора домой", "страстей - славы - честей", "грызет - забот", "шум - дум", "глупа - любовь", "страдать - рад - рад", "дней - людей".

2. Антитеза: это использование противопоставления по смыслу. В стихотворении используется антитеза между жизнью и смертью, между физическим миром и миром после смерти. Автор выражает свое негативное отношение к жизни и стремление уйти от нее.

3. Метафора: это образное выражение, при котором одно слово заменяется другим, обладающим сходными характеристиками. Примеры метафор в стихотворении: "оборвана цепь жизни молодой", "сердце в тесном доме гробовом", "устал я от земных забот", "душой по-прежнему страдать". Метафоры помогают передать эмоциональную окраску и визуализировать события или чувства.

4. Эллипсис: это упущение одной или нескольких частей предложения, которое придает выразительность и сокращает речь. В стихотворении примером эллипсиса является фраза "Ужель бездушных удовольствий шум". Здесь опускается подлежащее, но смысл остается ясным.

5. Параллелизм: это повторение одной и той же конструкции или формы предложения для достижения эффекта усиления смысла. Например, повторение фразы "Ужели" в строках "Ужели дев коварная любовь / Прельстят меня перед кончиной вновь?" и "Ужели захочу я жить опять / Чтобы душой по-прежнему страдать" создает ритмическую и синтаксическую единственность и усиливает эмоциональность высказывания.

6. Оксюморон: это сочетание противоположных по смыслу слов и понятий. В стихотворении можно найти оксюморон в фразе "самолюбивая толпа", где самоуверенность и эгоизм коллектива сопоставляются с глупостью.

В целом, стихотворение Лермонтова "Смерть" передает общую атмосферу печали, отчаяния и желания уйти от земных страданий. Автор использует множество различных средств выразительности для того, чтобы передать свои эмоции и мысли, и восприятие стихотворения требует внимательного погружения в его смысловую и эмоциональную глубину.