написать сочинение, можно на русском... :) Трагедія маленької людини у романах "Злочин і Кара", "Портрет Доріана Грея"

Лермонтовская «Родина» — художественно совершенный и сложный поэтический феномен, в чём убеждался не один внимательный учитель, готовя урок по этой теме и повторяя вслед за Н.А. Добролюбовым слова об “удивительном стихотворении”, в котором поэт “понимает любовь к отечеству истинно, свято и разумно”1. Тем более обидно, что среди многочисленных литературоведческих комментариев к «Родине», даже самых пространных и содержательных (Д.Максимова, В.Мануйлова и др.), учителю не встретится, к сожалению, целостный разбор лермонтовского стихотворения, раскрывающий действие многих художественных факторов, которые не улавливаются при общем проблемно-тематическом взгляде на него.Но не только это побудило меня завести речь о лермонтовском стихотворении. Спустя 120 лет после публикации «Родины» в апрельском номере «Отечественных записок» за 1841 год будет написано стихотворение под тем же, в сущности, названием, в котором другой великий русский поэт на закате жизни, подобно М.Лермонтову, подытожит свои отношения с Россией, её пространством, историей, народом. Речь идёт о стихотворении Анны Ахматовой «Родная земля» (1961).“Зеркальность” проблематики и архитектоники этих произведений, как и их особое итоговое положение в творческой судьбе авторов, бросается в глаза. В том и в другом сюжет строится на прямой полемике с неистинным патриотизмом, которая сменяется образным утверждением — ответом на центральный для каждого поколения русских людей вопрос: что есть родина для меня лично. Тем более удивительно, что несомненная перекличка двух замечательных стихотворений не привлекла, насколько нам известно, пристального внимания ни у писавших о поэзии Ахматовой, ни у исследователей лермонтовских традиций в русской литературе ХХ века2.Надеюсь, что предлагаемый ниже целостный анализ «Родины» М.Лермонтова и «Родной земли» А.Ахматовой не только позволит глубже понять смысл и художественное совершенство этих произведений, несущих в себе отпечаток жизненной судьбы, сознания и стиля их авторов, но и откроет одну из значительных и плодотворных традиций отечественной поэзии.Начнём, естественно, со стихотворения М.Лермонтова. Внимательный взгляд на разные образные пласты «Родины» открывает взаимосвязь всех компонентов содержательной формы и их взаимодействие в движении эмоциональной мысли автора.

Аркадий Пластов и его картина, написанная в 1945 году, под названием «Сенокос».
Он очень долго работал именно над темой, начиная еще с десятых годов, поскольку он жил в деревне, был по сути своей крестьянским жителем. Почти большую часть своей жизни он к этим темам, таким, как жатва и сенокос обращался постоянно. Давайте обратимся к истории именно этой картины. Очень красиво, хочется оказаться вот на этом поле. Там жить хочется,не оказаться, а жить. Туда уехать, надолго и навсегда. Когда подходишь ближе и смотришь в эти травы, то думаешь, что, в общем, можно там даже и переночевать. И люди они не испытывают никакой злобы: они счастливы в этой земле. Они не выглядят нищими, эти люди, которые занимаются сенокосом. В общем, речь идет об изобилии, а не о недостатке. Вот это вот самый главный пафос, и идея очевидно творчества Аркадия Александровича, что на земле такое изобилие всего, и такой достаток, и столько красоты, что нет времени на то, чтобы считать какие-то драмы, избытки, недостатки, и так далее, и так далее. Надо только оглядеться, приглядеться и всмотреться в то, что рядом с тобой.
Собственно говоря, мы видим поле, видим, очевидно, семью, судя по всему. Березовую рощу и поле, и очень красивые цветы. Деревенские жители из деревни Прислониха. Я бы сейчас не хотела вдаваться в детали, но каждый из них имеет фамилию, и имя, и отчество. К сожалению, я не могу сейчас конкретно сказать, но несколько представителей семей деревни Прислонихи проходят через все творчество Аркадия Александровича. Там есть Мадоновы, есть Шарымовы, абсолютно известные, конкретные люди. Там изображен дед, потом его дочь, потом его внучка, уже в поздние годы. Дети изображены в шестидесятых годах. Это одни и те же люди. Практически это пять фамилий. Этот старик – конкретный человек? Может и нет , это не родственники, это просто односельчане. В таком очень широком смысле этого слова, если учесть, что прадед тоже жил в этой деревне. Это старинное село русское, старинное село, которое находилось в свое время, насколько я понимаю, на старых границах еще со степями, со стрелецких времен, в тот момент, когда эти степи еще не принадлежали до конца России и не были освоены. Это какие-то ХУ1, ХУП века. Заслониха, Засека, Прислониха – это как бы вот остатки вот этих мест. 
Кроме всего прочего, есть такой нюанс, в общем, мало, может быть, известный даже в советском искусствознании, - там кругом очень много усадеб бывших. И, в частности, прямо в трех буквально верстах находится бывшая усадьба Языкова, в которой, к счастью для нас, бывал Пушкин несколько раз. Так что это место овеяно, в том числе и Пушкиным, который неоднократно перед отъездом по Пугачевским местам, по собранию вот этих материалов, останавливался у Языкова. Это знают все прислонихинцы, это широко известная такая историческая легенда. Так что Пушкин овеял эти места тоже. Если сейчас приехать в эту деревню, то можно найти то место, с которого писал картину Аркадий Пластов.В этих двух картинах – в «Сенокосе» и в «Жатве» ведь был же мощный еще и протест заложен Пластова, потому что это жизнь – не ликование вместе с великой страной, а это, прежде всего, частная жизнь тех людей, которые войну и достойно вышли из нее. И которые выиграли войну. И эта семья, которая занимается сенокосом, здесь та семья, которая выиграла войну. Выжила в войну.