Я умею отлично рисовать. У меня это очень хорошо получается. Я рисую так: сначала беру эскиз, затем рисую то, что я хочу, затем рисую на большой лист. Я использую краски для рисования: акварель, гуашь, акрил. Но сначала картину я рисую карандашом. Даже если у меня не получается нарисовать предмет, я всё равно продолжаю рисовать, пока у меня не получится этот предмет. У меня есть профессиональные кисти для рисования, большие и маленькие.
Если не подойдёт, напишу заново)
ответ: О своих творческих принципах Борис Щербаков говорил: «Задача художника найти в жизни момент волнующий, в истории народа — значимый, в природе — выражающий определенное настроение, в портрете — душевное состояние, характер. Для того чтобы произведение волновало зрителя, необходимо, чтобы художник сумел как можно ярче выразить суть явления не только с максимальной правдивостью, но и с участием творческой мысли и пониманием идеи».
Творчество Бориса Щербакова разнообразно: тематическая картина, портрет, натюрморт, пейзаж. Однако пейзажи занимают особое место. Их у художника более тысячи. Они написаны в лучших традициях пейзажной живописи. Образ природы на полотнах Щербакова отличается мажорным, жизнерадостным звучанием.
О мастерстве живописца свидетельствует, к примеру, рассказ художника Павла Корина о том, как в свое время группе художников, в том числе и Щербакову, было заказано сделать копии с шедевров Дрезденской галереи. Ему достались для копирования два шедевра — «Вирсавия» Рубенса и «Святое семейство» Мантеньи. Работа заняла более двух лет. Когда в Дрезденской галерее рядом с оригиналами выставили копии, то тысячи зрителей были потрясены виртуозностью работы наших художников, которые смогли передать малейшие особенности каждого мазка, каждого штриха шедевров...
Борис Щербаков был уверен, что «природа настолько многолика и бесконечно разнообразна в своих проявлениях, что всегда находится мотив, чем-то трогающий душу. Даже в скучный, серенький денек, когда все так обыденно. Но вдруг легкий ветер шевельнет ветки молодых берез на поляне, и повеет свежестью, и уже бодро смотрим мы в темнеющую даль с надеждой, что день не пройдет даром. Так родился небольшой пейзаж «Свежий ветерок». И все это Родина, все то, без чего человек жить не может, что дает ему силы в трудную минуту, покой в дни тревог и чистую радость, когда счастье коснется вдруг своим легким крылом».
Если в картине «Свежий ветерок» выражена надежда, то в картине «Верба зацвела» (из цикла «Ясная Поляна») — радость, в картине «Вихри грозовые» — ожидание и тревога, в картине «Боярышник цветет» — умиротворенность и покой, в картине «Старая ракита» — преклонение перед красотой природы... А впрочем, каждый зритель может почувствовать что-то свое.
Объяснение:
